David Vargas Arquitectura
Portafolio de registro de los procesos y ejercicios de Taller de Diseño V, Escuela de Arquitectura Universidad de Costa Rica 2010
miércoles, 8 de diciembre de 2010
MUSEO DE ARQUITECTURA COSTARRICENSE
Acceso Principal Museo de Arquitectura
Las cubiertas buscan integrarse de manera inmediata al contexto
asi mismo cumplen una función dentro del espacio interno
El auditorio cuenta cn paneles de madera en su parte superior
La botica se encuentra relacionada con el espacio publico
mediante la cafetería la cual cuenta cn un deck de madera y un espejo de agua para generar esa división perceptual entre un espacio y otro
El acceso es protegido por un parasol de madera el cual es flexible según incida el sol durante año , a su vez genera la sensación de transición y nuevamente la utilización del concepto de materiales
Las cubiertas son trabajadas de manera que enmarquen espacio y generen luz , la cubierta mas amplia se convierte en el remate visual de la botica y genera ese sentido de hibridismo entre la botica y el nuevo museo ya que al acercarse a la botica sus angulo cambia y se suavizan de manera que dan la sensacion de una transicion de espacio , en planta sobre esta cubierta principal se encuentra el vestibulo en tdos los niveles de ascensor y el ingreso a la sala de exposiciones temporales por lo cual es de suma importancia , asi mismo en la planta 0 genera acceso de luz al vestíbulo de acceso
Vista de la botica al atardecer
El espacio de mediateca se ubica en la planta + 4 y posee dobles alturas
En las gradas se vuelve explicito el concepto de materiales utilizado , metal concreto y vidrio son utilizados en este espacio y son iluminados desde el agua
la secuencia de la botica es proyectada en el nuevo edificio por medio ventanas las cuales mantienen el ritmo de la botica y generar un lazo de coneccione entre ambas , asi mismo la losa de la botica se rpoyecta en la fachada de concreto de la botica generando un desnivel en su mismo eje de fachada .
Las fachadas no poseen grandes ventanas ya que el concepto de museose maneja luz artificial y la luz natural que ingresara sera controlada por medio del atrio y las ventanas que continuan la secuencia de la botica
Agua para ...
Agua para conectarnos con lo primigenio, con la naturaleza, con el elemento vital, un elemento revitalizador que hace más humanos sus espacios.
Crear un juego de luces y de sombras que siempre resulta grato observar
El edificio actual se integra a la botica por medio del ingreso del entrepiso del nuevo edificio y el rompimiento del entrepiso de la botica provocando un espacio a doble altura , se genera una sensación de traslape entre ambas sin que se caiga en agresión por ninguna de las partes
Proceso de Diseño
El edificio se integra a la plazoleta por el eje que viene desde la fachada principal del mismo el cual genera una apertura hacia el espacio publico y le concede una escala a la plazoleta para que conviva con el edificio en armonía
El juego de niveles me genera llenos y vacios los cuales al interactuar con la luz le dan una calidad al espacio interno generando sombras en lugares especifico de interés
Exploración volúmenes estereofon
Se inicia un proceso me maquetas explorativas para empezar a tener noción del volumen que se busca
Siempre se trabaja con la maqueta de contexto debido a que del contexto surgirán ejes importantes los cuales pueden llevarnos hacia cierto orden en el diseño
La luz tanto la luz cambiante del sol, como la luz eléctrica, mas fácil de controlar con precisión, puede contribuir de muchas maneras a la identificación de lugares por medio de la arquitectura. El modo como la luz contribuye a la identificación del lugar es parte consustancial de la arquitectura. El tratamiento de la luz juega un papel importante en la organización conceptual del espacio y determina el modo
como se usan los elementos primarios de la arquitectura. La luz contribuye al ambiente del lugar.
Maqueta y juego con la luz ... para que luz ?
La luz es la primera de las condiciones variables que influyen en la arquitectura. La luz es una de las condiciones que rodean a la arquitectura, pero también puede ser utilizada como elemento. La luz solar es el medio dominante a través del cual la gente experimenta la arquitectura; pero la luz, tanto natural como artificial, puede ser manipulada por el diseño para identificar lugares concretos y darles un carácter específico. Si consideramos la arquitectura como escultura, concluiremos que es precisamente la luz la que nos permite verla y apreciar sus formas. Si pensamos en la arquitectura como identificación del lugar, distinguiremos entre lugares claros y lugares oscuros, lugares iluminados por una suave luz uniforme, mientras que otros se caracterizan por una fuerte luminosidad y unas sombras muy marcadas; lugares con luz moteada y otros en los que la luz esta cambiando continua pero sutilmente, lugares, como los teatros, en los que existe un acusado contraste entre claridad ( el escenario o lugar donde transcurre la acción ) y oscuridad ( auditorio o lugar destinado al publico).
La luz tanto la luz cambiante del sol, como la luz eléctrica, mas fácil de controlar con precisión, puede contribuir de muchas maneras a la identificación de lugares por medio de la arquitectura. El modo como la luz contribuye a la identificación del lugar es parte consustancial de la arquitectura. El tratamiento de la luz juega un papel importante en la organización conceptual del espacio y determina el modo
como se usan los elementos primarios de la arquitectura. La luz contribuye al ambiente del lugar.
Relaciones Mercat Santa Caterina vs Mercado San Pablo Oztotepec.
Las relaciones entre estos dos mercados no parecen muy evidentes, pero existen, y no son solo aquellas que son fáciles de evidenciar, como lo es el programa de mercado. Las analogías entre estos son mucho más que eso, como lo es que ambos proyectos son resueltos a través de la propuesta de cubierta, que a su vez se convierte en el concepto rector del proyecto mismo, cada uno resuelve la cubierta de una manera muy distinta, pero ambos lo hacen respondiendo a la necesidad del lugar, ya sea con una compleja superficie ondulante, sostenida con una estructura mixta de concreto, tubos de acero y trabes de madera, cubierta de páneles cerámicos multicolor diseñados específicamente para esta techumbre, que a su vez responde a su contexto para dar una cara amigable, alejada de chillers e instalaciones, a los vecinos que desde la altura conviven con el mercado todos los días; o mediante una estructura sencilla, creada a través de una estructura métalica de perfiles mínimos en forma reticular de seis metros de claro, que a su vez crean un juego de alturas, simulando una topografía como la de su contexto, que sirve para ventilar e iluminar el espacio, que resulta en un espacio muy interesante, a la vez que esta resuelto economicamente.
Ambos proyectos tienen otra condición en común, que ambos tenían que respetar tres de sus fachadas, por lo que en ambos casos el producto final tiene el sabor de un híbrido que responde a diversos tiempos por los que ha pasado el tiempo, por lo que diversas manos han pasado por el, convirtiendo en una especie de máquina de tiempo que pareciera contarnos sobre las épocas en las que han sido intervenidos ambos mercados.
Conclusiones
Al final del análisis, creo que las conclusiones parecen obvias, ya que a pesar de las diferencias, formales, programáticas, presupuestarias, de materiales, de tecnologías, de contexto, de aproximación y resolución final del proyecto, ambos coinciden en los siguientes puntos, que a su vez resultan más importantes que las diferencias anteriores, que serían: la solución del proyecto mediante la reprogramación a traves de una nueva estructura y cubierta, la relación evidente e inmediata del proyecto nuevo tanto con el proyecto existente como con el contexto tan variado en el que se encuentran, la percepción y reafirmación del mercado como un espacio social y económico interior, y a la vez como espacios perdurables y con importancia en los contextos urbanos, creando cubiertas que respondan tanto al interior, como al exterior.
Ambos proyectos tienen sus méritos, por lo que ambos han sido ovacionados en diversos círculos por las soluciones que brindan. El de Santa Caterina, es un proyecto emblemático para el barrio, atractivo para Barcelona y con reconocida fama internacional para el despacho del fallecido Enric Miralles, EMBT. El de San Pablo Oztotepec, es un proyecto que día a día tiene mayor reconocimiento, que ha sido publicado por numerosas revistas internacionales, que es resultado que podríamos llamar Low Tech, High Def (Baja Tecnología – Alta Definición), que responde al tiempo, al contexto, a la ciudad y al país en que se produce, por lo que también ha sido ovacionado por la crítica y es uno de los proyectos más representativos de uno de los mejores arquitectos de México, Mauricio Rocha.
viernes, 1 de octubre de 2010
Cuento Ficción
Un nuevo amanecer para la humanidad ...
Volvimos nuestra a hacia el ultimo atardecer, era el ocaso de aquel planeta que nos vio nacer y que nos dio vida, lo vimos morir, vimos sus pulmones verdes colapsar, no mas naturaleza, no mas oxigeno o agua, era tan solo un objeto sin vida . Tal vez en una época de mi vida cuando fui escultor escultor aquella roca inerte hubiera sido materia para esculpir. Hoy trabajo por crear un nuevo hábitat para mi subsistencia y dos persona mas mas que me acompañan . Sera nuestro nuevo mundo , gravedad cero sera nuestra nueva condición en nuestra nueva manera de habitar .
Un nuevo mundo nos espera en donde nuestro hábitat incluirá un jardín escultórico en el cual podamos seguir desarrollando nuestra creatividad .Sin puntos cardinales , sin un arriba o un abajo.
Nuestra misión sera la continuación de esta vida en ingravidez donde lo orgánico ,la luz y los materiales conformaran nuestro nuevo hábitat .
Espacio exterior 29 de setiembre 2050 , Bitácora de misión , David Vargas
Volvimos nuestra a hacia el ultimo atardecer, era el ocaso de aquel planeta que nos vio nacer y que nos dio vida, lo vimos morir, vimos sus pulmones verdes colapsar, no mas naturaleza, no mas oxigeno o agua, era tan solo un objeto sin vida . Tal vez en una época de mi vida cuando fui escultor escultor aquella roca inerte hubiera sido materia para esculpir. Hoy trabajo por crear un nuevo hábitat para mi subsistencia y dos persona mas mas que me acompañan . Sera nuestro nuevo mundo , gravedad cero sera nuestra nueva condición en nuestra nueva manera de habitar .
Un nuevo mundo nos espera en donde nuestro hábitat incluirá un jardín escultórico en el cual podamos seguir desarrollando nuestra creatividad .Sin puntos cardinales , sin un arriba o un abajo.Nuestra misión sera la continuación de esta vida en ingravidez donde lo orgánico ,la luz y los materiales conformaran nuestro nuevo hábitat .
Espacio exterior 29 de setiembre 2050 , Bitácora de misión , David Vargas
jueves, 30 de septiembre de 2010
Entrega Final
Afiches finales
Modelo Final
La piel se inspira en la Amazonia Victoria Regia , planta descubierta en el siglo XIX
que cuenta con una doble capa de fibras de poliester cubiertas por otra capa
de dióxido de titanio que reacciona a los rayos ultravioleta y absorbe la contaminación atmosférica
Integra Energías renovables como la solar e hidráulica |
El espacio interno de transicion conexion se convierte en un espacio en el cual la luz dirige el tiempo y la forma se funde con la circulacion |
Los espacios se prolongan física y/o visualmente
La lectura espacial es un sistema continuo donde precisamente
la continuidad es la norma que va a regir este proyecto
Maquetas de Proceso
(exploración de luz)
Se inicia el proceso de maquetas desde la idea generadora,
existiendo antes de esto un proceso de selección de materiales
para representar la piel y materialidad de el espacio utilizando
desde cedazo hasta das
El espacio interno de transición se convierte en un espacio donde la luz se difumina y genera un juego de luz orgánico |
Intencion de los espacios se prolongan física y/o visualmente
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